{"id":9835,"date":"2018-04-16T10:29:01","date_gmt":"2018-04-16T09:29:01","guid":{"rendered":"https:\/\/legrandcontinent.eu\/?p=9835"},"modified":"2019-04-07T05:12:34","modified_gmt":"2019-04-07T03:12:34","slug":"there-will-be-art","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/legrandcontinent.eu\/fr\/2018\/04\/16\/there-will-be-art\/","title":{"rendered":"\u00ab There will be art \u00bb"},"content":{"rendered":"\n

L’effet Bilbao existe-t-il ? Alors que l’implantation de lieux culturels embl\u00e9matiques dans des villes d\u00e9sindustrialis\u00e9es <\/em>\u2013 \u00e0 commencer par Lens <\/em>\u2013 n’a pas permis \u00e0 toutes de conna\u00eetre le m\u00eame essor touristique que la ville basque o\u00f9 s’est install\u00e9 le mus\u00e9e Guggenheim, les commentateurs et les sp\u00e9cialistes de l’am\u00e9nagement sont de plus en plus nombreux \u00e0 en douter. Les projets culturels d’ampleur pourraient donc bien, dans les ann\u00e9es qui viennent, se concentrer de nouveau au c\u0153ur des m\u00e9tropoles. <\/em><\/p>\n\n\n\n

Ce fut le cas l’an pass\u00e9 de <\/em>Pacific Standard Time : LA\/LA, une impressionnante c\u00e9l\u00e9bration des arts de Los Angeles qui dura plusieurs mois et fut coordonn\u00e9e par la tr\u00e8s puissante<\/em> Getty Foundation. Marion Lemoine revient sur cet \u00e9pisode et d\u00e9voile les multiples ambitions qui la sous-tendent : contre Trump, rendre hommage \u00e0 l’h\u00e9ritage<\/em> latino et abolir, au moins, les fronti\u00e8res culturelles ; face \u00e0 New York, s’affirmer comme une capitale de tous les genres de culture, et pas seulement le si\u00e8ge du divertissement de masse ; enfin, tenter d’appara\u00eetre aux yeux du monde, par le biais d’une politique culturelle ambitieuse, comme une ville mondiale<\/em> (global city<\/em>). Pr\u00e9sentant comment<\/em> PST s’inscrit dans le cadre plus large du renouvellement urbain et culturel connu par le <\/em>Downtown (centre-ville) de Los Angeles, l’auteur permet d’interroger les leviers dont disposent aujourd’hui les acteurs priv\u00e9s et publics pour promouvoir une m\u00e9tropole \u00e0 l’international et d\u00e9montre que la culture, \u00e0 Los Angeles comme ailleurs, est appel\u00e9e \u00e0 jouer un r\u00f4le central dans une telle entreprise g\u00e9opolitique.<\/em><\/p>\n\n\n\n

\u00ab There will be art<\/em>. \u00bb. De septembre 2017 \u00e0 janvier 2018, le slogan de Pacific Standard Time : LA\/LA<\/em><\/a> a r\u00e9sonn\u00e9 partout dans Los Angeles : sur les banderoles rouges suspendues aux lampadaires de la ville, sur les pin\u2019s multicolores arbor\u00e9s sur les sacs \u00e0 main, sur le programme mis \u00e0 disposition dans les lieux culturels de la ville et sur l\u2019affiche monumentale \u00e0 l\u2019entr\u00e9e du majestueux Getty Museum<\/em>, institution \u00e0 l\u2019initiative de l\u2019\u00e9v\u00e9nement. Et de l\u2019art, il y en eut au sein des 70 institutions culturelles partenaires pour cette seconde \u00e9dition de la collaboration in\u00e9dite que constitue Pacific Standard Time <\/em>(PST), c\u00e9l\u00e9brant cette ann\u00e9e l\u2019art latino-am\u00e9ricain \u00e0 Los Angeles.<\/p>\n\n\n\n

PST<\/em> : l\u2019ambition de faire Los Angeles un haut lieu de l\u2019art am\u00e9ricain et mondial<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Ce gigantesque effort commun a permis \u00e0 la communaut\u00e9 culturelle de Los Angeles d\u2019affirmer haut et fort sa coh\u00e9sion et sa puissance artistiques dans les arts visuels comme performatifs, ainsi que sa diversit\u00e9, refusant d\u2019\u00eatre limit\u00e9e au cin\u00e9ma et \u00e0 la musique pour lesquels elle est pourtant si c\u00e9l\u00e8bre. PST<\/em> est une magistrale fa\u00e7on de rappeler que de l\u2019art, il en existe bien \u00e0 Los Angeles sous toutes ses formes, et que la ville ne cesse de voir na\u00eetre de nouveaux mus\u00e9es, notamment dans son nouveau hub<\/em> culturel de Downtown<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

Longtemps d\u00e9nigr\u00e9e sur le plan culturel au profit de la c\u00f4te Est, la cit\u00e9 des Anges s\u2019affirme toujours plus, gr\u00e2ce \u00e0 tous les acteurs de sa vie culturelle, comme la m\u00e9tropole artistique de la c\u00f4te Ouest. Elle remet ainsi en cause le monopole de sa rivale New York dont le statut de r\u00f4le de capitale culturelle des Etats-Unis a \u00e9t\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 r\u00e9cemment peu contest\u00e9.<\/p>\n\n\n\n

Los Angeles remet en cause le monopole de sa rivale New York dont le statut de r\u00f4le de capitale culturelle des \u00c9tats-Unis a \u00e9t\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 r\u00e9cemment peu contest\u00e9.<\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n

La premi\u00e8re \u00e9dition de Pacific Standard Time<\/em> eut lieu en 2011 gr\u00e2ce au Getty Trust<\/em>, \u00e0 la fois l\u2019institution artistique la plus riche du monde et une alliance de deux mus\u00e9es, d\u2019un centre de recherche et d\u2019un fonds de dotation. En effet, le projet Pacific Standard Time <\/em>naquit en 2002 lorsque le Getty Research Institute<\/em>, une des branches de la constellation Getty, lan\u00e7a un projet de recherche et de conservation des archives de la sc\u00e8ne artistique du Los Angeles de l\u2019apr\u00e8s-guerre. Au fil de ces recherches, l\u2019ambition de mettre en valeur l\u2019histoire artistique de la ville se d\u00e9veloppa et la Getty Foundatio<\/em>n mit en place partenariats et financements pour lancer un grand programme d\u2019expositions autour de ce th\u00e8me. Elle versa en tout 11,1 millions de dollars pour subventionner les diff\u00e9rents projets, une somme impressionnante quand on sait que le co\u00fbt moyen d\u2019une exposition au Louvre ne d\u00e9passe pas les 2 millions de dollars.<\/p>\n\n\n\n

Gr\u00e2ce \u00e0 la Fondation Getty et aux divers sponsors de l\u2019\u00e9v\u00e9nement, Pacific Standard Time : Art in LA, 1945-1980<\/em> donna lieu \u00e0 plus de 40 publications sur l\u2019histoire artistique de la ville, 68 expositions et plusieurs dizaines d\u2019\u00e9v\u00e9nements qui se tinrent d\u2019octobre 2011 \u00e0 avril 2012 dans plus de 60 institutions partenaires, \u00e0 Los Angeles et dans des villes voisines de Californie du Sud. Ce projet colossal fut l\u2019occasion pour Los Angeles d\u2019affirmer \u00e0 la fois la richesse de sa sc\u00e8ne artistique dans la seconde moiti\u00e9 du XXe si\u00e8cle et son dynamisme culturel actuel. PST<\/em> donna en effet lieu \u00e0 plusieurs cr\u00e9ations in\u00e9dites et contemporaines, notamment avec un festival de performances en janvier 2012. Plus largement, il d\u00e9montra la puissance et l\u2019unit\u00e9 de la constellation des institutions culturelles angelenas<\/em>. C\u2019est ainsi que dans un article du New York Times<\/em> de novembre 2011 consacr\u00e9 \u00e0 sur PST<\/em> et intitul\u00e9 \u00ab A new pin on the art map<\/em><\/a> \u00bb, Roberta Smith t\u00e9moigne d\u2019une prise de conscience de la richesse de cette p\u00e9riode de l\u2019histoire de l\u2019art \u00e0 LA, jusqu\u2019\u00e0 pr\u00e9sent occult\u00e9e au profit du rayonnement culturel de New York. La critique d\u2019art conclut qu\u2019avec ses mus\u00e9es, ses galeries, ses g\u00e9n\u00e9rations d\u2019artistes de talent \u00e0 exposer, Los Angeles est v\u00e9ritablement la deuxi\u00e8me capitale de l\u2019art aux Etats-Unis :<\/p>\n\n\n\n

[PST] divise clairement notre connaissance de l\u2019art de l\u2019apr\u00e8s-guerre \u2013 pas simplement californien mais am\u00e9ricain \u2013 en deux p\u00e9riodes : avant et apr\u00e8s Pacific Standard Time<\/em>. Avant, on savait beaucoup de choses, et ce beaucoup avait tendance \u00e0 grandement favoriser New York. Quelques artistes de Los Angeles \u00e9taient tr\u00e8s visibles et unanimement reconnus, \u00e0 savoir Edy Ruscha et d\u2019autres habitu\u00e9s de la Ferus Gallery, le lieu super-cool de la sc\u00e8ne artistique de Los Angeles dans les ann\u00e9es soixante, plus Bruce Nauman et Chris Burden, mais c\u2019\u00e9tait \u00e0 peu pr\u00e8s tout. Apr\u00e8s, on sait beaucoup plus de choses, et la balance est bien plus \u00e9quilibr\u00e9e. L\u2019un des nombreux messages livr\u00e9 par cette profusion de ce qui repr\u00e9sentera au bout du compte presque 70 expositions de mus\u00e9es est que New York n\u2019a pas agi seule dans l\u2019\u00e8re de l\u2019apr\u00e8s-guerre. Et ces fabuleux Ferus boys<\/em> non plus<\/p>Roberte Smith, \u00ab A new pin on the art map<\/em><\/a> \u00bb, New York Times<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

En effet, avec son programme extr\u00eamement vari\u00e9, PST<\/em> a permis d\u2019exposer des centaines d\u2019artistes moins connus, en donnant \u00e0 voir leurs peintures, sculptures, performances, photographies, fresques murales… PST<\/em> a \u00e9galement rendu possible l\u2019exploration du lien entre les mouvements d\u2019art \u00e0 Los Angeles et les diff\u00e9rentes populations de la m\u00e9gapole, avec des expositions sur l\u2019art f\u00e9ministe, l\u2019art afro-am\u00e9ricain, et pas moins de cinq expositions tr\u00e8s remarqu\u00e9es sur les artistes mexico-am\u00e9ricains. Elles privil\u00e9giaient notamment le mouvement chicano<\/em>, par lequel des artistes angelenos<\/em> d\u2019origine mexicaine affirm\u00e8rent dans les ann\u00e9es 60 et 70 leur identit\u00e9 de communaut\u00e9 en r\u00e9investissant la ville \u00e0 travers des fresques murales, photographies, installations, sculptures, dessins…<\/p>\n\n\n\n

Apr\u00e8s une petite \u00e9dition architecturale de PST en 2013, avec 11 expositions autour de l\u2019architecture de la ville, le Getty Trust a choisi d\u2019approfondir certaines des pistes dessin\u00e9es par sa premi\u00e8re \u00e9dition en lan\u00e7ant un autre projet d\u2019une ampleur encore plus grande, auquel la fondation consacrera en tout plus de 16 millions de dollars.<\/p>\n\n\n\n

\u00c0 rebours de l\u2019Am\u00e9rique trumpienne, une c\u00e9l\u00e9bration transfrontali\u00e8re<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Cette ann\u00e9e, donc, pour ce troisi\u00e8me \u00e9v\u00e9nement PST<\/em>, c\u2019\u00e9taient l\u2019art latino et latino-am\u00e9ricain et son lien avec l\u2019histoire culturelle de la ville qui \u00e9taient \u00e0 l\u2019honneur, avec un nom qui montre toute la force de ce lien en jouant sur les acronymes : PST : LA\/LA<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

Cette celebration beyond borders<\/em> a voulu abolir pour quelques mois une fronti\u00e8re qui a \u00e9t\u00e9 au c\u0153ur de tous les d\u00e9bats de l\u2019\u00e9lection pr\u00e9sidentielle am\u00e9ricaine. Le th\u00e8me de PST : LA\/LA<\/em> avait certes \u00e9t\u00e9 annonc\u00e9 par James Cuno, l’actuel pr\u00e9sident du Getty Trust<\/em>, d\u00e8s f\u00e9vrier 2013, afin d\u2019explorer les racines artistiques de Los Angeles, en tenant compte de sa proximit\u00e9 g\u00e9ographique, culturelle et ethnique avec les pays d\u2019Am\u00e9rique latine. Mais avec l\u2019\u00e9lection de Donald Trump et ses vell\u00e9it\u00e9s de construction d\u2019un mur entre les \u00c9tats-Unis et le Mexique, le geste du Getty<\/em> et la mobilisation autour de ce th\u00e8me de toute la r\u00e9gion, qui avait massivement vot\u00e9 pour la candidate d\u00e9mocrate en 2016, trouve n\u00e9cessairement des \u00e9chos politiques, en particulier dans une ville qui a reconduit en mars 2017 son maire d\u00e9mocrate et mexicano-am\u00e9ricain Eric Garcetti avec plus de 80 % des suffrages exprim\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

PST, \u00ab celebration beyond borders \u00bb<\/em> a voulu abolir pour quelques mois une fronti\u00e8re qui a \u00e9t\u00e9 au c\u0153ur de tous les d\u00e9bats de l\u2019\u00e9lection pr\u00e9sidentielle am\u00e9ricaine.<\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n

Pendant cinq mois, les racines latinos de la ville ont partout \u00e9t\u00e9 affirm\u00e9es et c\u00e9l\u00e9br\u00e9es, ainsi que la richesse et la diversit\u00e9 de la vie artistique des diff\u00e9rents pays d\u2019Am\u00e9rique du Sud et son influence sur l\u2019art angeleno<\/em>. Plus profond\u00e9ment, l\u2019\u00e9v\u00e9nement se veut un tournant de l\u2019histoire de l\u2019art : en exposant plus de 1100 artistes de 45 pays, il s\u2019agit pour les promoteurs de la manifestation de donner toute leur place \u00e0 des artistes et des mouvements trop souvent oubli\u00e9s par le canon et de montrer l\u2019intensit\u00e9 des \u00e9changes culturels dans la r\u00e9gion et la n\u00e9cessit\u00e9 de penser au-del\u00e0 des fronti\u00e8res pour comprendre toute la richesse de l\u2019art latino-am\u00e9ricain et des influences re\u00e7ues par les artistes \u00e0 Los Angeles. <\/p>\n\n\n\n

Si PST<\/em> a bel et bien travers\u00e9 les fronti\u00e8res, g\u00e9ographiques, mais aussi artistiques et temporelles, c\u2019est en pr\u00e9sentant un programme d\u2019une impressionnante diversit\u00e9 et des regards crois\u00e9s. Le seul Getty Museum<\/em> pr\u00e9sentait \u00e0 la fois des tr\u00e9sors azt\u00e8ques, incas et mayas dans une exposition consacr\u00e9e aux \u00ab Golden Kingdoms<\/em> \u00bb pr\u00e9-coloniaux, une exposition sur l\u2019art concret en Argentine et au Br\u00e9sil, une sur l\u2019\u00e9volution des m\u00e9tropoles d\u2019Am\u00e9rique latine entre 1830 et 1930, et une sur l\u2019histoire de la photographie en Argentine de 1830 \u00e0 2010. Une extraordinaire exposition du Hammer, \u00ab Radical Women : Latin American Art, 1960-1985<\/em> \u00bb illustrait le travail de 100 femmes artistes \u00e0 propos de l\u2019\u00e9mancipation du corps f\u00e9minin, une exposition du LACMA s\u2019interrogeait sur les \u00e9changes autour du design entre la Californie et le Mexique au XXe si\u00e8cle, La<\/em> Plaza de Cultura y Artes<\/em> pr\u00e9sentait les fresques murales de l\u2019art chicano<\/em>, le MOCA une r\u00e9trospective du travail de la br\u00e9silienne Anna Maria Maiolino, le MAK une exposition sur la repr\u00e9sentation de l\u2019Am\u00e9rique latine dans Disney et de Disney dans l\u2019art latino-am\u00e9ricain, One Gallery les r\u00e9seaux d\u2019artistes queer et chicanos des ann\u00e9es 60 \u00e0 90 \u00e0 Los Angeles\u2026 Un vaste bric-\u00e0-brac de th\u00e8mes et de recherches passionnantes, un ensemble de regards sur ce th\u00e8me, sur des artistes particuliers ou des mouvances, et sur l\u2019expression latino-am\u00e9ricaine \u00e0 Los Angeles ou ailleurs selon tous ses formats. <\/p>\n\n\n\n

Le bilan de PST : LA\/LA<\/em> n\u2019a pas encore \u00e9t\u00e9 dress\u00e9 par le Getty, mais il sera sans nul doute tout aussi positif, si ce n\u2019est plus que celui de la premi\u00e8re \u00e9dition de PST<\/em>. Celle de 2011 avait en effet attir\u00e9 1,8 millions de spectateurs, angelenos<\/em>, am\u00e9ricains ou \u00e9trangers dans les mus\u00e9es partenaires, dont 44 % seraient apparemment venus avant tout pour PST<\/em>. Cet afflux de visiteurs et la mise en place des expositions avait eu des retomb\u00e9es \u00e9conomiques pour la ville estim\u00e9es \u00e0 280 millions de dollars et cr\u00e9\u00e9 2 490 emplois. PST : LA\/LA<\/em> a eu au moins autant de r\u00e9sonance \u00e0 l\u2019\u00e9chelle de la ville et du pays, et en a plus encore \u00e0 l\u2019internationale : tout d\u2019abord parce que le projet a impliqu\u00e9 des collaborations fortes avec des artistes et institutions culturelles des pays concern\u00e9s, et parce que plusieurs des expositions de PST seront pr\u00e9sent\u00e9es dans d\u2019autres villes et d\u2019autres pays.<\/p>\n\n\n\n

Par rapport \u00e0 2011, une des particularit\u00e9s notables de l\u2019\u00e9dition de 2017 \u00e9tait la concentration d\u2019expositions \u00e0 Downtown<\/em>, et dans les quartiers de l\u2019Est, c\u2019est-\u00e0-dire dans la ville m\u00eame de Los Angeles. L\u00e0 o\u00f9 en 2011, seuls 6 lieux \u00e0 Downtown<\/em> participaient \u00e0 PST<\/em>, il y en a 19 en 2017, ce dans le quartier le plus resserr\u00e9 de la ville, et c\u2019est l\u00e0 qu\u2019eut lieu la f\u00eate publique d\u2019ouverture de PST<\/em>. Cet investissement d\u2019un quartier central par la Getty Foundation<\/em> est d\u2019autant plus marquant que cette institution s\u2019est longtemps d\u00e9velopp\u00e9e loin du coeur de la ville. <\/p>\n\n\n\n\n\n

\n \n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n <\/picture>\r\n \n
La Getty Villa, r\u00e9plique d’une villa romaine dans le quartier p\u00e9riph\u00e9rique de Pacific Palisades | Cr\u00e9dits  : Bobak Ha’Eri, u003ca href=u0022https:\/\/commons.wikimedia.org\/w\/index.php?curid=2233189u0022 target=u0022_blanku0022 rel=u0022noreferrer noopeneru0022 aria-label=u0022Wikimedia Commons (opens in a new tab)u0022u003eWikimedia Commonsu003c\/au003e, CC BY 3.0<\/figcaption>\n <\/a>\n<\/figure>\n\n\n

Dans un article d\u2019ethnographie culturelle consacr\u00e9 en 1990 \u00e0 la fondation qui l\u2019avait accueilli en tant que chercheur pensionnaire l\u2019ann\u00e9e pr\u00e9c\u00e9dente <\/span>1<\/sup><\/a><\/span><\/span>, l\u2019anthropologue George E. Marcus rappelle en effet que l\u2019empire culturel Getty a d\u2019abord pris pied dans le quartier excentr\u00e9 de Pacific Palisades<\/em>. Le premier Getty Museum<\/em> \u00e9tait d’ailleurs install\u00e9 dans une copie conforme de la villa des Papyrus \u00e0 Herculanum, preuve que l\u2019Europe plus que l\u2019Am\u00e9rique latine constituait \u00e0 l\u2019\u00e9poque l\u2019horizon culturel de la fondation. Sp\u00e9cialiste des \u00e9lites, Marcus analysait en outre le choix de la colline de Brentwood, deuxi\u00e8me lieu d\u2019implantation du Getty Trust<\/em>, comme r\u00e9v\u00e9lateur de la tendance de la bourgeoisie angelena<\/em> \u00e0 vivre loin des regards des habitants d\u2019un centre-ville appauvri et d\u00e9consid\u00e9r\u00e9. L\u2019arriv\u00e9e, m\u00eame temporaire, du Getty Trust <\/em>\u00e0 Downtown<\/em> illustre donc \u00e0 quel point ce quartier s\u2019est transform\u00e9 au cours des vingt derni\u00e8res ann\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

L’investissement, m\u00eame temporaire, du centre-ville par le Getty Trust<\/em> illustre \u00e0 quel point Downtown<\/em> s\u2019est transform\u00e9 au cours des vingt derni\u00e8res ann\u00e9es.<\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n

R\u00e9g\u00e9n\u00e9ration urbaine et renouveau culturel du Downtown LA<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Si Downtown<\/em>, avec ses buildings des ann\u00e9es 20 et ses murs de briques fait \u00e0 pr\u00e9sent figure de nouveau hub<\/em> culturel, le quartier revient en effet de loin. Apr\u00e8s avoir connu un d\u00e9veloppement tr\u00e8s important au d\u00e9but du XXe si\u00e8cle et \u00eatre devenu une sorte de Wall Street of the West<\/em> avec son propre Broadway, le long duquel s\u2019alignaient h\u00f4tels, cin\u00e9mas, magasins et clubs, et un syst\u00e8me de transport particuli\u00e8rement d\u00e9velopp\u00e9, Downtown<\/em> a d\u00e9clin\u00e9 apr\u00e8s la Seconde Guerre mondiale et la construction d\u2019autoroutes \u00e0 Los Angeles. Ces derni\u00e8res poussant les populations angelenas<\/em> \u00e0 aller vivre puis \u00e0 travailler dans d\u2019autres quartiers de la ville, Downtown<\/em> devint peu \u00e0 peu d\u00e9saffect\u00e9 et mis\u00e9reux, et ce jusqu\u2019en 1999 et l\u2019Adaptive Reuse Ordinance<\/em>. Ce d\u00e9cret a beaucoup assoupli les r\u00e9glementations pesant sur les d\u00e9veloppements immobiliers dans le quartier et a permis aux promoteurs qui prirent en main la \u00ab renaissance \u00bb de Downtown<\/em> de convertir des structures historiques en b\u00e2timents d\u2019habitation aux lofts spacieux et au loyer plus attrayant que dans le reste du centre de LA. Ils furent aussi autoris\u00e9s \u00e0 r\u00e9investir des b\u00e2timents comme l\u2019Ace Hotel, ancien building<\/em> d\u2019United Artists<\/em> construit en 1927, aujourd\u2019hui h\u00f4tel et rooftop<\/em> couru, dont la salle de th\u00e9\u00e2tre historique accueille d\u00e9sormais concerts et conf\u00e9rences.<\/p>\n\n\n\n

Certes, la concentration de SDF – ils sont quelques 55 000 dans tout Los Angeles, mais bien peu nombreux dans les quartiers hupp\u00e9s de Santa Monica ou de Beverly Hills – est aujourd\u2019hui encore particuli\u00e8rement importante \u00e0 Downtown<\/em> qui borde le tristement connu Skid Row. Le quartier ne s\u2019en gentrifie cependant pas moins \u00e0 vue d\u2019\u0153il. Les loyers y ont augment\u00e9 de 700 % entre 2000 et 2016, et ce quartier, encore d\u00e9saffect\u00e9 il y a 20 ans, concentre d\u00e9sormais sur ses quelques rues une multitude de restaurants, bars et rooftops<\/em> parmi les plus branch\u00e9s de la ville. Il ne cesse de se d\u00e9velopper, notamment \u00e0 travers la prolif\u00e9ration des mus\u00e9es et des galeries.<\/p>\n\n\n\n

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