Alors que tous les rideaux sont baiss\u00e9s, la culture para\u00eet essentielle pour surmonter cette p\u00e9riode singuli\u00e8re. Une culture, celle du spectacle vivant, est pourtant priv\u00e9e de sa raison d\u2019\u00eatre : la pr\u00e9sence de l\u2019autre. R\u00e9duite aux \u00e9crans, elle semble comme amput\u00e9e de son \u00e2me, celle qui nous fait tous participer physiquement \u00e0 cette \u00ab conversation de l\u2019humanit\u00e9 \u00bb qui panse les plaies et les maux. <\/p>\n\n\n\n
Le confinement nous crie aussi une v\u00e9rit\u00e9 imm\u00e9moriale : les arts et la culture sont l\u2019expression de notre besoin vital de libert\u00e9 et de lien social, d\u2019affirmation de notre identit\u00e9, tout autant que de notre soif de beaut\u00e9, de r\u00eave et de transcendance. Ils sont ce trait d\u2019union essentiel \u00e0 nos soci\u00e9t\u00e9s qui nous r\u00e9conforte, et nous accompagne dans la r\u00e9silience comme dans l\u2019\u00e9l\u00e9vation.<\/p>\n\n\n\n
Alors que la crise menace d\u2019aggraver les in\u00e9galit\u00e9s et nous fait craindre le spectre d\u2019une soci\u00e9t\u00e9 toujours plus \u00e9miett\u00e9e, la culture doit \u00eatre le ciment de notre coh\u00e9sion, par-del\u00e0 les barri\u00e8res sociales et les d\u00e9tresses particuli\u00e8res. Jamais, dans notre histoire r\u00e9cente, la culture n\u2019aura sembl\u00e9 aussi vitale pour la r\u00e9conciliation de notre soci\u00e9t\u00e9.<\/p>\n\n\n\n Le confinement nous crie aussi une v\u00e9rit\u00e9 imm\u00e9moriale : les arts et la culture sont l\u2019expression de notre besoin vital de libert\u00e9 et de lien social, d\u2019affirmation de notre identit\u00e9, tout autant que de notre soif de beaut\u00e9, de r\u00eave et de transcendance.<\/p>Rapha\u00ebl Pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Le monde culturel est pourtant, \u00e0 ce stade, une des premi\u00e8res victimes de la crise. Plong\u00e9 en pleine incertitude, il attend des r\u00e9ponses gouvernementales justes et coordonn\u00e9es, face aux innombrables situations d\u2019urgence que connaissent les artistes et ceux qui permettent leur expression. La dur\u00e9e et l\u2019ampleur de la temp\u00eate demeurant incertaines, les acteurs de la culture que nous sommes avons besoin de d\u00e9cisions lisibles, pour pouvoir survivre \u00e0 cette crise, mais \u00e9galement nous projeter dans le monde qui nous attend.<\/p>\n\n\n\n Le ministre de la Culture a d\u00e9clar\u00e9 en avril que \u00ab la culture aura un r\u00f4le majeur \u00e0 jouer \u00e0 l\u2019issue de cette crise \u00bb<\/em>, ajoutant que \u00ab l\u2019Histoire a souvent montr\u00e9 qu\u2019\u00e0 la sortie des crises il y avait un besoin de r\u00e9investir la culture \u00bb<\/em>. Mais malgr\u00e9 ces intentions publiquement affich\u00e9es, de nombreux doutes subsistent quant \u00e0 l\u2019\u00e9mergence rapide d\u2019une feuille de route coh\u00e9rente, alors m\u00eame que depuis de nombreuses ann\u00e9es la place de la culture ne semble pas constituer un imp\u00e9ratif majeur de nos gouvernements successifs. Une nouvelle voie s\u2019impose, urgente : faire de la culture une brique \u00ab essentielle \u00bb de la reconstruction de notre soci\u00e9t\u00e9, afin de mieux comprendre le monde dans lequel nous entrons. R\u00e9inventons la culture, afin de lui redonner le r\u00f4le qu\u2019elle n\u2019aurait jamais d\u00fb abandonner.<\/p>\n\n\n\n Voici quelques pistes de r\u00e9flexion sur les multiples contours que pourrait prendre ce renouveau pour le monde des ensembles et compagnies ind\u00e9pendantes de musique classique. <\/p>\n\n\n\n Apparus en 2007, et imagin\u00e9s comme un prolongement de la D\u00e9claration des droits de l\u2019homme, les \u00ab droits culturels \u00bb d\u00e9signent les droits pour chacun d\u2019acc\u00e9der librement \u00e0 son patrimoine culturel, de l\u2019entretenir et de l\u2019enrichir, sous toutes ses formes, et dans tous ses particularismes. Ils repr\u00e9sentent l\u2019id\u00e9e que les connaissances, les arts, les sciences, opinions, langues et coutumes, sont les outils essentiels pour permettre \u00e0 chacun d\u2019\u00e9laborer son propre regard sur le monde.<\/p>\n\n\n\n Mais cette notion, si elle commence \u00e0 s\u2019immiscer dans la soci\u00e9t\u00e9 fran\u00e7aise, ne repose sur aucune base juridique. R\u00e9guli\u00e8rement invoqu\u00e9e dans les discours et manifestes, elle n\u2019est encore qu\u2019une id\u00e9e, trop rarement appliqu\u00e9e dans les faits. Il est temps de nous en emparer. <\/p>\n\n\n\n La tourmente \u00e9conomique va entra\u00eener une crise qui peut menacer nos soci\u00e9t\u00e9s d\u2019\u00e9clatement. Comme artistes, voici le temps de poser un certain nombre de questions.<\/p>\n\n\n\n Dans l\u2019ambitieuse politique culturelle appel\u00e9e de nos v\u0153ux, notre compl\u00e9mentarit\u00e9 d\u2019artistes avec les programmes pr\u00e9existants dans les territoires sera le mot d\u2019ordre. Il nous faudra collaborer toujours plus \u00e9troitement avec les acteurs locaux (associations, rectorats, enseignants, m\u00e9diateurs et lieux d\u2019enseignements culturels, mus\u00e9es et compagnies). Les artistes eux-m\u00eames doivent \u00eatre au centre de ce rapprochement, et de sa r\u00e9ussite. Il faut que les publics puissent vivre et \u00e9prouver l\u2019exp\u00e9rience du concert, pour que la rencontre des mondes ait lieu. Tous les projets de m\u00e9diation innovants et cr\u00e9atifs qui devront se multiplier ne pourront r\u00e9ussir pleinement qu\u2019\u00e0 la seule condition d\u2019offrir des mod\u00e8les d\u2019identification et de d\u00e9sir, capables de susciter des r\u00eaves et des vocations.<\/p>\n\n\n\n Ne devrait-on pas inscrire d\u00e8s aujourd\u2019hui la culture comme l\u2019une des priorit\u00e9s absolues des futures politiques publiques, au m\u00eame titre que la sant\u00e9, l\u2019\u00e9ducation et la r\u00e9duction des in\u00e9galit\u00e9s ?<\/p>rapha\u00ebl Pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Cette crise intervient \u00e0 une p\u00e9riode cruciale de notre histoire r\u00e9cente, et nous pousse \u00e0 questionner l\u2019avenir de nos pratiques musicales. Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, la musique classique a b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 d\u2019un nouveau souffle dont nous aurons bient\u00f4t \u00e9puis\u00e9 la plus grande partie des b\u00e9n\u00e9fices.<\/p>\n\n\n\n Ce renouveau est d\u2019abord pass\u00e9 par un \u00e9largissement de nos r\u00e9pertoires, tant vers le pass\u00e9 que le pr\u00e9sent. D\u2019une part gr\u00e2ce \u00e0 de grands compositeurs qui ont particip\u00e9 \u00e0 la naissance d\u2019un r\u00e9pertoire cons\u00e9quent, d\u2019Olivier Messiaen \u00e0 George Benjamin, de Wolfgang Rihm \u00e0 Peter E\u00f6tv\u00f6s. D\u2019autre part, gr\u00e2ce \u00e0 la red\u00e9couverte et \u00e0 la mise en valeur du r\u00e9pertoire des \u00ab musiques anciennes \u00bb qui ont permis la renaissance de tant de chefs d\u2019\u0153uvre du pass\u00e9, dont la p\u00e9riode baroque est la plus embl\u00e9matique. D\u00e9sormais, Paris et d\u2019autres grandes villes fran\u00e7aises proposent chaque soir une offre pl\u00e9thorique de concerts, des premi\u00e8res polyphonies m\u00e9di\u00e9vales jusqu\u2019\u00e0 la cr\u00e9ation contemporaine, des mises en sc\u00e8ne classiques et conventionnelles jusqu\u2019aux projets sc\u00e9niques les plus audacieux et multidisciplinaires.<\/p>\n\n\n\n Cet \u00e9largissement du r\u00e9pertoire a \u00e9t\u00e9 rendu possible par la naissance d\u2019un grand nombre d\u2019ensembles et de compagnies de toute taille, souvent sp\u00e9cialis\u00e9s, qui ont profond\u00e9ment enrichi la connaissance et la lecture de notre patrimoine mais aussi largement diversifi\u00e9 les styles d\u2019interpr\u00e9tation musicale. Sont alors n\u00e9s de multiples courants d\u2019interpr\u00e9tation, des approches sonores et rh\u00e9toriques compl\u00e9mentaires, parfois divergentes mais toutes convaincues que le dialogue entre la soci\u00e9t\u00e9 contemporaine et les \u0153uvres du r\u00e9pertoire est et sera toujours f\u00e9cond. Les politiques de d\u00e9centralisation ont accompagn\u00e9 cette effervescence en ouvrant de nouvelles salles de concert et de spectacles pour offrir des contenus exigeants \u00e0 un public plus large. De nombreux festivals ont jailli un peu partout sur nos territoires et participent grandement \u00e0 la vie de nos ensembles. La pratique en amateur a connu un d\u00e9veloppement in\u00e9dit, et les conservatoires et \u00e9coles de musique ont su incroyablement s\u2019ouvrir aux nouveaux horizons propos\u00e9s par les instruments d\u2019\u00e9poque ou la cr\u00e9ation contemporaine.<\/p>\n\n\n\n \u00c0 l\u2019op\u00e9ra, o\u00f9 sont les mythes de notre temps ? Qui sont les nouveaux Orph\u00e9e ? Sous quels traits les dieux de l\u2019Olympe descendent-ils dans nos villes ? L\u2019\u00e9preuve que traverse aujourd\u2019hui l\u2019humanit\u00e9 interroge pr\u00e9cis\u00e9ment nos dieux, nos d\u00e9mons, nos h\u00e9ros, nos m\u00e9caniques tragiques ou comiques\u2026<\/p>rapha\u00ebl pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n \u00c0 l\u2019op\u00e9ra enfin, l\u2019int\u00e9gration progressive d\u2019une nouvelle g\u00e9n\u00e9ration de metteurs en sc\u00e8ne, souvent venus du th\u00e9\u00e2tre, du cin\u00e9ma, de la danse ou encore des arts plastiques et num\u00e9riques, a permis d\u2019interroger et de renouveler notre approche du r\u00e9pertoire op\u00e9ratique et plus r\u00e9cemment de l\u2019oratorio. Cela constitue un apport indiscutable dans le renouvellement des lectures, et dans un r\u00e9el \u00e9largissement des publics.<\/p>\n\n\n\n Pour autant, peut-on croire que la musique classique pourra continuer \u00e0 \u00e9clairer nos soci\u00e9t\u00e9s sans avoir \u00e0 se r\u00e9inventer ?<\/p>\n\n\n\n S\u2019il est \u00e9vident que la musique classique s\u2019est enrichie depuis 50 ans, et que de nouvelles g\u00e9n\u00e9rations portent d\u00e9sormais des r\u00e9pertoires et questionnements audacieux, cette satisfaction ne doit pas masquer que trop peu d\u2019\u0153uvres fondatrices touchant les grands enjeux contemporains voient le jour chaque ann\u00e9e. \u00c0 l\u2019op\u00e9ra, o\u00f9 sont les mythes de notre temps ? Qui sont les nouveaux Orph\u00e9e ? Sous quels traits les dieux de l\u2019Olympe descendent-ils dans nos villes ? L\u2019\u00e9preuve que traverse aujourd\u2019hui l\u2019humanit\u00e9 interroge pr\u00e9cis\u00e9ment nos dieux, nos d\u00e9mons, nos h\u00e9ros, nos m\u00e9caniques tragiques ou comiques… Il nous faut encore des compositeurs, des librettistes, des artistes et des structures de tous bords, pour les peindre et les donner \u00e0 voir !<\/p>\n\n\n\n Malgr\u00e9 la multiplication des salles, des structures et des initiatives, la r\u00e9alit\u00e9 est que trop souvent encore, on programme les m\u00eames spectacles, pour les m\u00eames publics, dans les m\u00eames \u00eelots culturels. Cette situation, fruit d\u2019habitudes sociales et d\u2019un certain confort \u00e0 se reposer sur des pi\u00e8ces \u00ab balis\u00e9es \u00bb, doit aujourd\u2019hui nous inciter \u00e0 repenser nos projets et notre implication territoriale. <\/p>\n\n\n\n D\u2019autres signaux doivent encore nous alerter. Si de nombreuses \u0153uvres de qualit\u00e9 restent \u00e0 d\u00e9couvrir, l\u2019\u00e9largissement du r\u00e9pertoire du pass\u00e9 tend \u00e0 se tarir, l\u2019interpr\u00e9tation et les identit\u00e9s sonores ont tendance \u00e0 se standardiser. En parall\u00e8le, les salles d\u00e9di\u00e9es \u00e0 la musique classique voient leurs budgets de plus en plus contraints et, en r\u00e9gion, les lieux multidisciplinaires ont de moins en moins de moyens et de propension \u00e0 faire confiance \u00e0 la musique classique. Fait plus alarmant encore, notre politique culturelle ne semble plus en mesure d\u2019accompagner l\u2019\u00e9mergence et le d\u00e9veloppement des ensembles de la jeune g\u00e9n\u00e9ration. <\/p>\n\n\n\n Il est urgent de rendre \u00e0 l\u2019offre culturelle la possibilit\u00e9 de susciter le d\u00e9sir, plut\u00f4t que de laisser la s\u00e9curit\u00e9 financi\u00e8re et le consommateur d\u00e9muni d\u00e9cider seuls de l\u2019avenir de la cr\u00e9ation.<\/p>rapha\u00ebl pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Enfin, les contraintes budg\u00e9taires poussent trop souvent nos producteurs \u00e0 se tourner vers des valeurs s\u00fbres du r\u00e9pertoire et des interpr\u00e8tes m\u00e9diatis\u00e9s, en nous faisant courir le risque d\u2019un appauvrissement culturel \u00ab marchandis\u00e9 \u00bb. Il est urgent de rendre \u00e0 l\u2019offre culturelle la possibilit\u00e9 de susciter le d\u00e9sir, plut\u00f4t que de laisser la s\u00e9curit\u00e9 financi\u00e8re et le consommateur d\u00e9muni d\u00e9cider seuls de l\u2019avenir de la cr\u00e9ation. Le souffle unique de qu\u00eate, d\u2019ouverture et d\u2019exp\u00e9rimentation que la musique classique a connu ces cinquante derni\u00e8res ann\u00e9es se voit d\u00e9sormais clairement menac\u00e9, dans un avenir o\u00f9 la volont\u00e9 de prise de risques et l\u2019acceptation des pol\u00e9miques, indispensables \u00e0 tout art, semblent de moins en moins possibles.<\/p>\n\n\n\n Ainsi, les politiques culturelles \u00e0 venir ne devraient-elles pas encourager plus encore et redonner des moyens bien plus importants \u00e0 la cr\u00e9ation artistique sous toutes ses formes, de l\u2019exploration renouvel\u00e9e du r\u00e9pertoire pass\u00e9, \u00e0 la cr\u00e9ation d\u2019\u0153uvres et de formes nouvelles ? Le temps semble venu de promouvoir une articulation plus cr\u00e9ative entre \u0153uvres du pass\u00e9, v\u00e9rit\u00e9s intemporelles et grands enjeux contemporains.<\/p>\n\n\n\n Les artistes et leurs expressions sont souvent consid\u00e9r\u00e9s comme les premiers barom\u00e8tres des bouleversements de nos soci\u00e9t\u00e9s. Si la fracture de notre pays est avant tout sociale, elle est aussi culturelle et territoriale. \u00c0 ce titre, l\u2019\u00e9poque interroge sur le mode de vie de nos musiciens comme sur l\u2019enracinement de nos ensembles. Il nous faut confronter les changements profonds de notre soci\u00e9t\u00e9 \u00e0 ceux qu\u2019ils impliquent dans la pratique musicale elle-m\u00eame. L\u2019indispensable rayonnement international de nos artistes n\u2019est pas le tout, et doit s\u2019accompagner d\u2019une volont\u00e9 claire de renforcer notre ancrage territorial. Investir nos territoires bien au-del\u00e0 des structures identifi\u00e9es, \u00e0 la rencontre des populations urbaines ou rurales, tels sont les enjeux majeurs qui s\u2019offrent \u00e0 nous aujourd\u2019hui.<\/p>\n\n\n\n Dans le m\u00eame temps, la parenth\u00e8se impos\u00e9e par le confinement semble acc\u00e9l\u00e9rer une prise de conscience \u00e9largie des probl\u00e9matiques environnementales. Le monde de la musique classique peut-il se permettre de l\u2019ignorer ? N\u2019est-ce pas le moment, pour nous aussi, de remettre \u00e0 plat toutes nos pratiques, pour accompagner cette transition vers une \u00e9poque plus respectueuse de nos ressources communes ?<\/p>\n\n\n\n Les artistes et leurs expressions sont souvent consid\u00e9r\u00e9s comme les premiers barom\u00e8tres des bouleversements de nos soci\u00e9t\u00e9s. Si la fracture de notre pays est avant tout sociale, elle est aussi culturelle et territoriale.<\/p>Rapha\u00ebl Pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n L\u2019enjeu est donc complexe, et devra passer par l\u2019\u00e9laboration d\u2019un nouveau pacte environnemental. L\u2019intensification de notre r\u00f4le d\u2019acteurs territoriaux, comme le maintien de nos fonctions d\u2019ambassadeurs culturels \u00e0 l\u2019ext\u00e9rieur de nos fronti\u00e8res, ne pourront se faire sans consid\u00e9rer la nouvelle donne \u00e9cologique. Le pacte que nous devons sceller n\u2019aura de sens que s\u2019il s\u2019accompagne d\u2019un d\u00e9veloppement accru de nos projets de proximit\u00e9 en parall\u00e8le de nos projets internationaux les plus ambitieux, dont nous devrons d\u00e9sormais \u00eatre capables de justifier le co\u00fbt \u00e9cologique. Ceux-ci devront ainsi s\u2019enrichir d\u2019actions culturelles locales innovantes, pens\u00e9es en compl\u00e9mentarit\u00e9 avec nos projets de concerts et spectacles, et qui participeront ainsi tout autant au dialogue interculturel qu\u2019au rayonnement de notre projet artistique et \u00e0 son impact sur les publics visit\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n Le confinement et l\u2019arr\u00eat de la quasi-totalit\u00e9 de notre \u00e9conomie ont eu pour cons\u00e9quence un \u00e9v\u00e9nement symbolique : la vente de disques physiques est \u00e0 l\u2019arr\u00eat. Diff\u00e9rents labels entrevoient d\u00e8s aujourd\u2019hui la mort pure et simple du disque physique et r\u00e9fl\u00e9chissent \u00e0 un renouvellement du mod\u00e8le, tout du moins pour le secteur de la musique classique. En parall\u00e8le, \u00e9mergent sur la toile d\u2019innombrables exp\u00e9riences num\u00e9riques et technologiques Le num\u00e9rique et les nouvelles technologies ne repr\u00e9senteraient-ils pas pour nous, musiciens classiques, une opportunit\u00e9 d\u2019interaction et de d\u00e9mocratisation unique ? Les captations de concerts et de spectacles sont d\u00e9j\u00e0 nombreuses et de grande qualit\u00e9, et des premi\u00e8res initiatives innovantes de l\u2019utilisation de l\u2019outil num\u00e9rique voient le jour un peu partout ; mais ces quelques semaines nous rappellent que le terrain de jeu du num\u00e9rique est infini, qu\u2019il s\u2019ouvre \u00e0 nous, et que nous devons nous en emparer avec plus de conviction, de cr\u00e9ativit\u00e9 et de volont\u00e9 d\u2019exp\u00e9rimenter. Il est un moyen unique d\u2019acc\u00e9der \u00e0 des publics \u00e9loign\u00e9s ou emp\u00each\u00e9s. \u00c0 nous aussi de combattre la fracture num\u00e9rique, par exemple en d\u00e9ployant des projections de concerts en direct dans des d\u00e9serts culturels, mais o\u00f9 pr\u00e9c\u00e9demment aura \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 par nos musiciens un lien physique et r\u00e9el autour de la musique.<\/p>\n\n\n\n \u00c0 nous d\u2019utiliser l\u2019outil num\u00e9rique, non pour remplacer cette communion d\u2019une valeur sans \u00e9gale, mais surtout pour sensibiliser \u00e0 notre art et susciter le d\u00e9sir de nos spectacles, en d\u00e9veloppant de nouvelles formes de projets artistiques qui lui soient d\u00e9volus sp\u00e9cifiquement.<\/p>Rapha\u00ebl pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n En parall\u00e8le, il est primordial de faire na\u00eetre d\u2019indispensables garde-fous au risque de faire oublier que l\u2019exp\u00e9rience fragile, physique, spirituelle, sensible et cognitive du concert est irrempla\u00e7able. \u00c0 nous d\u2019utiliser l\u2019outil num\u00e9rique, non pour remplacer cette communion d\u2019une valeur sans \u00e9gale, mais surtout pour sensibiliser \u00e0 notre art et susciter le d\u00e9sir de nos spectacles,en d\u00e9veloppant de nouvelles formes de projets artistiques qui lui soient d\u00e9volus sp\u00e9cifiquement. N\u2019ayons pas peur \u00e9galement de nous saisir des questionnements sur l\u2019Homme augment\u00e9 et des potentielles utilisations futures de l\u2019intelligence artificielle. L\u2019outil num\u00e9rique doit ainsi \u00eatre d\u00e9fini comme une extension de notre art, et non comme une simple proth\u00e8se artificielle. D\u00e9ployons cet outil virtuel, faisons de lui un alli\u00e9, afin de donner toujours plus de valeur au spectacle vivant.<\/p>\n\n\n\n Ailleurs en Europe et dans le monde, les mesures prises par les gouvernements pour soutenir le secteur font na\u00eetre de profondes in\u00e9galit\u00e9s de traitement des acteurs de la culture. Si certains pays, tels l\u2019Allemagne, font de la culture une priorit\u00e9 avec un plan de sauvegarde ambitieux, d\u2019autres la rel\u00e8guent au dernier rang des sauvetages n\u00e9cessaires.<\/p>\n\n\n\n Dans une perspective o\u00f9 les fronti\u00e8res extra-europ\u00e9ennes pourraient \u00eatre closes pour longtemps, r\u00e9fl\u00e9chir \u00e0 notre avenir \u00e0 l\u2019\u00e9chelle du continent semble une n\u00e9cessit\u00e9 absolue. Les r\u00e9seaux de coop\u00e9ration culturelle europ\u00e9enne l\u2019ont d\u2019ores et d\u00e9j\u00e0 \u00e9crit dans une lettre commune \u00e0 la Pr\u00e9sidente de la Commission europ\u00e9enne. La simple \u00ab flexibilit\u00e9 \u00bb annonc\u00e9e des programmes de soutien de l\u2019Union aux projets culturels ne saurait \u00eatre une r\u00e9ponse suffisante.<\/p>\n\n\n\n L\u2019Union Europ\u00e9enne doit s\u2019engager d\u00e8s maintenant pour la culture en la pla\u00e7ant en haut de l\u2019\u00e9chelle de ses priorit\u00e9s, par des investissements ambitieux et une clarification des processus d\u2019attribution de ses dotations et programmes de soutien. La question extr\u00eamement technique de l\u2019harmonisation fiscale europ\u00e9enne pour le secteur culturel doit aussi \u00eatre tranch\u00e9e, pour permettre \u00e0 tous les acteurs de repartir \u00e0 \u00e9galit\u00e9 dans une Europe fragilis\u00e9e et toujours plus concurrentielle.<\/p>\n\n\n\n La p\u00e9riode actuelle est une occasion presque inesp\u00e9r\u00e9e de regarder en face des r\u00e9alit\u00e9s masqu\u00e9es jusqu’ici par une vie culturelle europ\u00e9enne fascinante, riche et foisonnante. Avant d\u2019\u00eatre une \u00e9conomie, l\u2019Europe est une culture, elle-m\u00eame constitu\u00e9e d\u2019une addition de cultures.<\/p>rapha\u00ebl pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Cette prise de position tranch\u00e9e, enjeu de solidarit\u00e9 europ\u00e9enne, devra contraindre tous les \u00c9tats membres \u00e0 inclure la culture dans leurs diff\u00e9rents programmes de relance, afin d\u2019\u00e9viter la fragilisation, voire la disparition de certains pays de la carte culturelle europ\u00e9enne. La p\u00e9riode actuelle est une occasion presque inesp\u00e9r\u00e9e de regarder en face des r\u00e9alit\u00e9s masqu\u00e9es jusqu\u2018ici par une vie culturelle europ\u00e9enne fascinante, riche et foisonnante. Avant d\u2019\u00eatre une \u00e9conomie, l\u2019Europe est une culture, elle-m\u00eame constitu\u00e9e d\u2019une addition de cultures. L\u2019heure est venue de l\u2019affirmer avec force.<\/p>\n\n\n\n Pour le secteur culturel comme pour tant d\u2019autres, la crise que nous traversons est une catastrophe. Mais pass\u00e9es la sid\u00e9ration et l\u2019urgence de mesures garantissant la survie de la totalit\u00e9 de nos acteurs, il est temps de nous retrousser les manches, pour \u00e0 la fois survivre aujourd\u2019hui, et r\u00eaver demain. Nous ne pouvons pas seulement nous contenter d\u2019attendre des jours meilleurs. Si la temp\u00eate devait durer des mois, ou ne jamais s\u2019arr\u00eater compl\u00e8tement, nous devons choisir d\u00e8s aujourd\u2019hui le cap que nous voulons tenir. Et nous avons besoin de la puissance publique pour nous assister dans la man\u0153uvre.<\/p>\n\n\n\n La premi\u00e8re question vitale que soul\u00e8ve la p\u00e9riode qui s\u2019annonce est celle de l\u2019emploi de nos artistes. Les salles \u00e9tant vides, le syst\u00e8me de l\u2019intermittence ne fonctionnera plus. Il semble aujourd\u2019hui indispensable de conjuguer les mesures d\u2019activit\u00e9 partielle mises en place avec la possibilit\u00e9 de g\u00e9n\u00e9raliser l\u2019intermittence, et ce jusqu\u2019au retour total de l\u2019activit\u00e9 culturelle lui-m\u00eame suspendu \u00e0 la r\u00e9apparition du public dans les salles.<\/p>\n\n\n\n Le soutien que nous appelons n\u2019est pas seulement mat\u00e9riel. Il est cr\u00e9atif. Il ne s\u2019agit pas seulement de compenser une perte de ressources. Il s\u2019agit d\u2019en cr\u00e9er de nouvelles. D\u2019ici quelques jours ou semaines, nous allons tous d\u00e9sirer nous remettre au travail, dans des conditions d\u2019exercice boulevers\u00e9es par les nouveaux protocoles sanitaires. Pour quel travail ? Nos salles de r\u00e9p\u00e9tition ne seront plus les m\u00eames, comme les salles de concert, demain, ne seront peut-\u00eatre plus les m\u00eames. Nous devons penser notre place dans ce nouveau monde, comme les moyens de nous y exprimer. S\u2019agira-t-il de nous produire dans des salles au public plus restreint ? Plus petites ? Plus nombreuses et dispers\u00e9es sur le territoire, pour permettre \u00e0 chacun de les atteindre avec des d\u00e9placements limit\u00e9s ? Et nous, que voudrons nous dire de notre art \u00e0 cet autre public, dans ce nouveau contexte ? Que devons-nous lui dire d\u00e8s aujourd\u2019hui ?<\/p>\n\n\n\n L\u2019heure n\u2019est pas \u00e0 pr\u00e9parer un \u00e9ventuel \u00ab retour \u00e0 la normale \u00bb, en attendant que la crise passe. L\u2019heure est \u00e0 repenser notre place dans le monde de demain, et mieux encore : \u00e0 la cr\u00e9er. Bien plus qu\u2019un indispensable ch\u00e8que, ce sont les moyens de cette ambition que nous demandons. L\u2019assistance \u00e0 la cr\u00e9ation et \u00e0 l\u2019initiative artistique. L\u2019acc\u00e8s facilit\u00e9 \u00e0 de nouveaux espaces repens\u00e9s. Ce que nous demandons, c\u2019est une ambition affirm\u00e9e et partag\u00e9e par tous les d\u00e9cideurs, financeurs, fondations et m\u00e9c\u00e8nes, fonctionnaires, \u00e9lus nationaux et locaux : mettre la culture au c\u0153ur de la sortie de crise. En tant que secteur \u00e9conomique mais avant tout pour ce qu\u2019elle est. Une expression. <\/p>\n\n\n\n L\u2019heure est \u00e0 repenser notre place dans le monde de demain, et mieux encore : \u00e0 la cr\u00e9er.<\/p>rapha\u00ebl pichon<\/cite><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Depuis le d\u00e9but de cette p\u00e9riode trouble, bien des familles se sont paradoxalement rapproch\u00e9es, malgr\u00e9 l\u2019\u00e9loignement, en trouvant le temps de se dire ce qu\u2019elles ne se disaient plus, notamment gr\u00e2ce aux nouvelles technologies. C\u2019est exactement le sch\u00e9ma qui doit nous inspirer. Notre public est loin ? Allons \u00e0 sa rencontre sans attendre, sur internet, \u00e0 la t\u00e9l\u00e9vision, avec des m\u00e9thodes repens\u00e9es, surprenantes, innovantes, et des projets permettant la rencontre de diff\u00e9rentes expressions artistiques. Osons dire que nous nous manquons. Dessinons le bonheur de nos futures retrouvailles. G\u00e9n\u00e9rons-en l\u2019attente.<\/p>\n\n\n\n Cr\u00e9ons, inventons, imaginons, repensons. Partageons, soyons ambitieux et tenaces. Mais nous ne pourrons pas r\u00e9ussir seuls. C\u2019est pourquoi nous appelons aujourd\u2019hui la puissance publique, mais aussi les m\u00e9dias, de service public ou non, \u00e0 partager notre audace. Que les intentions laissent place aux actes. Plus que jamais, ayons confiance en notre musique et en nos musiciens pour initier de nouvelles pulsations. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Alors qu\u2019on ne sait pas encore quand ni dans quelles conditions les rideaux des op\u00e9ras, th\u00e9\u00e2tres et salles de concert se l\u00e8veront \u00e0 nouveau, Rapha\u00ebl Pichon, chef d\u2019orchestre et directeur musical de Pygmalion, appelle \u00e0 repenser la place de la culture dans nos priorit\u00e9s politiques et le r\u00f4le de ses artistes et acteurs dans notre soci\u00e9t\u00e9.<\/p>\n","protected":false},"author":10,"featured_media":70849,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"templates\/post-angles.php","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_trash_the_other_posts":false,"footnotes":""},"categories":[1728],"tags":[],"staff":[2377],"editorial_format":[],"serie":[],"audience":[],"geo":[1917],"class_list":["post-70834","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-arts","staff-raphael-pichon","geo-europe"],"acf":{"open_in_webview":false,"accent":false},"yoast_head":"\nPour une fusion de l\u2019art et de l\u2019engagement citoyen<\/h2>\n\n\n\n
Pour un nouveau souffle de nos pratiques musicales<\/h2>\n\n\n\n
\u00c9cologie et territoires : les musiciens ne sont pas des oiseaux de passage<\/h2>\n\n\n\n
Faire des nouvelles technologies nos alli\u00e9es<\/h2>\n\n\n\n
,<\/s> parfois non conventionnelles et extr\u00eamement cr\u00e9atives, continuant d\u2019\u00e9largir les possibilit\u00e9s d\u2019interaction avec nos publics. La liste serait longue, mais l\u2019urgence plan\u00e9taire acc\u00e9l\u00e8re la prise de pouvoir vertigineuse du monde num\u00e9rique.<\/p>\n\n\n\nChanger d\u2019\u00e9chelle : vers une Europe de la culture engag\u00e9e et transparente <\/h2>\n\n\n\n
Au c\u0153ur de l\u2019\u00e9preuve, l\u2019opportunit\u00e9 d\u2019un \u00e9lan in\u00e9dit<\/h2>\n\n\n\n